今天2014台北國際動漫節，下午舉辦的台北國際動漫高峰論壇邀請到去年最紅的跨媒體作品《加速世界》《刀劍神域》等輕小說作者川原礫老師、責編三木一馬，以及將兩部作品動畫化的製作人大澤信博，一起來講述如何讓「加速世界」、「刀劍神域」 兩作在多媒體發展大獲成功。
今天還有台灣角川漫書事業群總編輯施性吉也在現場陪同，三木一馬先生除了擔任川原礫責任編輯，也擔任了兩個作品動畫版的製作人一職，動畫製作人大澤信博先生也在現場。
左起《加速世界》《刀劍神域》等輕小說作者川原礫老師、製作人大澤信博、最右為台灣角川漫書事業群總監施性吉
三木先生分享，在日本，加速世界與刀劍神域的發售數字約，380萬、870萬，在台灣（含香港）則是45萬、110萬，尤其是《刀劍神域》即使在所有出版輕小說單冊當中也是銷售量頂尖的。世界各國發售大約在1100萬冊。
談到為了讓作品獲得成功應該要以什麼概念創作，三木先生簡單分類了：
作者：創作出故事。
責編：思考全盤規劃。
動畫製作人：讓作品更熱賣。
川原老師說：我很喜歡網路遊戲，簡直到了網遊廢人的程度，所以當初認為，要寫小說的話就寫網路遊戲，不過剛下筆還沒有投稿新人賞的勇氣，所以在自己的網站刊載。也就因為在自己的網站隨便寫，所以沒有任何限制，現在想起來應該是個不錯的出發點。當初投稿電擊文庫的原因、則是因為規模最大獎金也高。
三木先生說：電擊上次的大賞收到6500份以上的投稿，而五年前，川原老師投稿《加速》的時候，編輯部一致認為，這是對日本讀者來說最有趣的小說。當初一上市就在在書店賣完，無論哪裡都找不到。要說為何暴紅，前提是川原老師是天才吧，還有原本就有一部分的粉絲前往購書。
三木先生覺得，製作會紅的作者，不能從自以為了不起的視點，要從讀者的視點製作。舉例來說，像是尋找加速世界的插畫這件事。以及製作動畫的時候，也由此考慮要找誰來作。
大澤信博先生分享：2009年2月加速世界發售之後，幾乎馬上就來找我改編動畫。花了三年左右製作動畫企劃。川原老師還打趣說，當初聽到要改編動畫很興奮，結果就這樣被放置了兩年，還以為不做了，什麼都不知道。而大澤先生拿著企劃書找了9間動畫公司。
另外，大澤先生提到，在從機場來台灣的計程車上，知道「半澤直樹」在台灣也很紅，劇中有「加倍奉還」一詞，《加速世界》動畫版也是為了三倍奉還的目標而努力。
台灣角川施性吉總監說：川原老師得到電擊作品大賞的時候，就在第一時間拿到這部作品，馬上就拿到了書本閱讀，而且立刻申請拿到版權，09年8月推出中文版第一集，刀劍也是09年12月推出第一集，在台港、華人圈得到不錯的支持與迴響。
大澤先生提到，《加速世界》動畫版結合地區的宣傳方式，應該是持續人氣的成功方式之一，例如當初有跟高圓寺合作的當地宣傳、也有把內部的變身角色製作成模型，以及邀請coser，在秋葉原、新宿大型看板宣傳，盡量對一般人進行宣傳。小說、動畫、遊戲等等的總合宣傳經費非常龐大，說不定有日本的國家預算規模呢。「AW+SAO OFFLINE MEETING」這種造勢宣傳活動也在日本做了3次。
圖片轉自：http://seaside-tears.sblo.jp/article/57662323.html
還為了這次講座特別請了《刀劍神域》的男主角桐人聲優松岡禎丞先生拍攝給台灣的影片。
松岡禎丞先生提到：要說刀劍哪裡最成功，我覺得動畫版正因為「某種東西」才會大成功，認真的懷抱著某種心意娛樂大家，身為聲優也盡全力詮釋角色的人生。而之前常常跟川原老師出去吃飯或喝一杯，還想跟各位工作人員吃飯，還想出去喝一杯！我在二期也會努力的！
還有《加速世界》女主角聲優三澤紗千香（飾演黑雪姬）影片中竟然還特別穿著黑雪姬作中的學生服，也透過這次出演成長了許多，拿到台灣版的加速世界精品的時候，因為上面印的英文與漢字看起來很親近。影片在最後拿出自己製作的劇中角色「BlackLotus」的figure，向在現場的川原老師喊話：川原老師還記得我嗎，因為很少見到，怕川原老師忘記了，並且希望動畫還會有二期，請老師繼續讓黑雪姬有更刺激的劇情，還有千萬不要忘記我喔！
川原老師此時說沒有忘記，但實在不敢邀請女聲優，因為經紀公司都保護得很嚴密呢。
接下來進入下一個主題，透過動畫版指出刀劍成功的秘密。
川原老師說，動畫版開場，以報導SAO遊戲發售的樣子作為OP，我就確定這部動畫會獲得成功，因為畫面傳達出在秋葉原發售的感覺非常有實感，加上背景的配音，彷彿好萊塢電影大作。
大澤先生指出，動畫第一話的最後，桐人衝出城打怪的場景，同時聲優配音的喊叫聲，就覺得覺得這不動畫一定非常精彩。
三木先生播放了，妖精篇：直葉洗澡畫面的畫面，表示ㄋㄟㄋㄟ讚。而且因為妹妹怎麼會這麼可愛（三木先生同時也是《俺妹》動畫製作人）所以覺得會成功。
川原老師分享他最喜歡的動畫場景，桐人兄妹在現實世界中相認，隨後直葉告白的橋段。跟《電磁炮》以及《那朵花》動畫相比不下，看了這幕之後，覺得動畫演出真厲害，明明是相同的腳本、台詞，透過演出卻能成為不同層次的作品。
大澤先生分享他最喜歡的一幕，是明日菜脫掉衣服，桐人說今晚只想待在同一個房間的那幕。見笑轉生氣的明日菜實在很可愛啊。
三木先生說：你的明日菜不算什麼，我這幕才是最棒的明日菜！（說完播放精靈篇的觸手動畫）
川原老師表示，小說變成動畫後，印象最深刻的一幕，就是桐人與莉茲出外打怪卻掉進洞裡，後來利用怪獸再飛上天空脫出，在夕陽之下漂浮的一幕。再度感覺到演出與背景真的十分重要。
大澤先生說，讓我感覺動畫新可能性的一幕是在精靈篇的最後，桐人要突破無限多的敵人，而莉法投出劍，桐人雙劍合一突破重圍，這是由「進擊的巨人」監督繪製的一幕，繪製集團戰非常困難，要強調哪個角色才能順暢演出，這一幕桐人需要很多人的幫助才能突破重圍。
三木先生則是分享感覺最情色的一幕（又是你）是第亞斯娜從傳送門彈出來之後撞倒桐人，此時桐人揉了亞斯娜的胸部。川原老師打岔說，原作只有寫到摸一下而已，三木卻要做成有「揉」的動畫。另外還給台灣的觀眾特別做了不斷揉亞斯娜胸部的動畫。太紳士了，現場給予掌聲。
川原老師提到給未來想成為輕小說作者的人的建議，應該要思考，究竟什麼是輕小說的定義，這就連日本也還沒有一個明確的定義，不過有些東西卻是寫作輕小說的條件，這在閱讀很多輕小說之後就會知道了。遵守這些條件，並且盡量發揮自己的個性，應該就能獲得新人賞吧。
大澤先生分享，應該怎麼宣傳作品，雖然是一般論，不過沒有最好的宣傳作法吧。
三木先生說：從編輯者來看，到底怎樣的作品才會賣。從我來看就是：ㄋㄟㄋㄟ要大、內容要有點色。這要提到，我小時候的經驗，以前曾經熬夜看書看到不想睡覺，隔天還拿去推薦給同學，就是這樣的作品吧。所以覺得，要作讓小孩子看到睡不著的東西，大家才會買，這樣才會賣吧，這是我個人的感想。
（不得不在此吐槽一句，這到底是什麼東西…）
《刀劍神域》動畫妖精篇主視覺
與會者QA：請問是否有打算把《刀劍》與《加速》做成真正的遊戲呢？
川原老師說：即使要實現作品中的技術，不知道還要花幾百年，不過美國已經有Oculus Rift這樣的VR裝置，聽說開發的社長也非常喜歡刀劍，還會cosplay桐人，可能VR遊戲只要在十年左右就會出現了吧。
與會者QA：在加速的後記當中寫到，輕小說在北美不是很盛行，想請問用什麼方式推廣呢？
川原：北美市場對輕小說來說的確很嚴峻呢。
三木：可能對於十幾歲二十歲的小孩來說，還是類似卡通的東西比較好吧。
川原：不過《刀劍》動畫在北美也有播映並且受到歡迎，接下來還有翻譯版也會發行，期待小說版的銷量。
與會者QA：編輯者身為一個作者跟讀者的橋樑，應該怎麼作才好呢？
三木：要保持著提供給讀者期待以上的作品，就像我對ㄋㄟㄋㄟ也很認真。
大澤：比如說，導演與劇本幾乎不會碰到觀眾，所以辦活動的時候，我一定會坐在客席觀察，觀眾怎麼享受活動，也會去書店看看銷售的狀況，從觀眾的角度思考，要怎麼享受這部作品。
川原：最近在twiiter創作者可以跟讀者交流，這種狀況怎麼說呢？
大澤：我覺得創作者跟讀者都有想要互相了解的慾望呢。
Disqus
Facebook
Google+